La moda también se contempla. Se observa en silencio, se estudia como archivo vivo y se disfruta como una experiencia estética que trasciende la ropa. En 2026, los museos y galerías más influyentes del mundo abren sus salas a exposiciones que exploran la creación, la artesanía, la fotografía y el espectáculo con una profundidad pocas veces vista.
Estas muestras no solo presentan piezas extraordinarias, también revelan cómo la indumentaria dialoga con el arte, la historia y la identidad contemporánea. Si buscas exposiciones de moda que realmente dejen huella, esta selección reúne las más esperadas del año.
Exposiciones de moda 2026: las muestras imperdibles que celebran arte, historia y alta costura
La colección Dior de Azzedine Alaïa
La Galerie Dior en París presenta una doble exposición dedicada a la figura de Azzedine Alaïa, gran admirador y coleccionista de Christian Dior. La muestra reúne una parte sustancial de la colección personal, conformada por 600 piezas, que Alaïa formó a lo largo de los años, la cual celebra el talento de distintos creadores vinculados a la maison. Entre ellos: Yves Saint Laurent y John Galliano, cuyas propuestas dialogan con el legado original de Dior.
Más que una revisión histórica, esta exposición permite comprender cómo la mirada de un diseñador hacia otro puede convertirse en un ejercicio de memoria, admiración y preservación del patrimonio de la moda.
¿Dónde? En la Galerie Dior, París, Francia
¿Hasta cuándo? Hasta el 17 de mayo de 2026
Westwood | Kawakubo
Las creaciones de Vivienne Westwoody Rei Kawakubo convergen en una de las exposiciones de moda más esperadas, la cual reúne 140 diseños procedentes de la colección de la National Gallery of Victoria y de préstamos internacionales. La muestra pone en diálogo dos universos creativos que desafiaron las normas sociales y estéticas que marcaron la década de 1970.
A través de siluetas radicales, textiles experimentales y discursos visuales provocadores, esta exposición evidencia cómo ambas diseñadoras redefinieron los límites de lo que podía considerarse moda.
¿Dónde? En el National Gallery of Victoria, Melbourne, Australia.
¿Hasta cuándo? Hasta el 19 de abril de 2026
Wonderland
Esta exposición recorre más de cinco décadas de trayectoria de la fotógrafa Annie Leibovitz, reconocida por capturar retratos íntimos de figuras de la música y el cine, así como algunas de las imágenes de moda más influyentes de las últimas décadas. Organizada por la Fundación MOP en el puerto de A Coruña, la muestra se estructura en cuatro secciones que revelan su evolución profesional.
El recorrido incluye fotografías inéditas realizadas paraVogue y otros proyectos editoriales, permitiendo apreciar cómo la fotografía de moda puede convertirse en un documento cultural de gran valor.
¿Dónde? En la Fundación MOP, en el puerto de A Coruña, España
¿Hasta cuándo? Hasta el 1 de mayo de 2026
Costume Art
La exhibición de primavera organizada por el Costume Institute del Metropolitan Museum o f Art en Nueva York lleva por título Costume Art. La muestra propone un recorrido por 5,000 años de historia a través de 400 piezas que exploran la relación entre el cuerpo humano y la vestimenta.
El planteamiento curatorial destaca cómo el acto de vestir ha funcionado como una poderosa forma de expresión simbólica, cultural y social a lo largo del tiempo.
¿Dónde? En el Metropolitan Museum of Art, Nueva York, Estados Unidos.
¿Hasta cuándo? Del 10 de mayo de 2026 al 10 de enero de 2027
From the Heart to the Hands: Dolce & Gabbana
Entre las exposiciones de moda inmersivas se encuentra From the Heart to the Hands: Dolce & Gabbana. Una experiencia que invita a adentrarse en el universo creativo de Domenico Dolce y Stefano Gabbana. Presentada en el Institute of Contemporary Art Miami, la muestra reúne 300 piezas en un itinerario sensorial compuesto por salas envolventes.
Cada espacio revela las múltiples referencias culturales, artísticas y artesanales que han dado forma al imaginario de la firma italiana.
¿Dónde? En el Institute of Contemporary Art, en Miami, Estados Unidos.
¿Hasta cuándo? Hasta el 14 de junio de 2026
Weaving, embroidering, embellishing. The Craft and Trades of Fashion
El Palais Galliera en París presenta una serie de tres exposiciones dedicadas al trabajo artesanal que distingue a la moda parisina. El recorrido abarca piezas que datan del siglo XVII y llega a la actualidad con un conjunto de 350 objetos que incluyen prendas, accesorios, fotografías, herramientas y muestras textiles.
Estas exposiciones de moda ponen en primer plano los oficios que sostienen la alta costura y subrayan la relevancia del saber hacer transmitido por generaciones.
¿Dónde? En el Palais Galliera, París, Francia.
¿Hasta cuándo? Hasta el 18 de octubre de 2026
Catwalk: The Art of the Fashion Show
El V&A Dundee acoge Catwalk: The Art of the Fashion Show, una exposición dedicada a más de un siglo de historia del desfile de moda. La muestra analiza la evolución de las presentaciones, desde los salones privados de finales del siglo XIX hasta las pasarelas contemporáneas concebidas como espectáculos inmersivos.
A través de prendas originales, filmaciones, fotografías, escenografías y material de archivo, esta exposición permite comprender cómo el desfile se transformó en un lenguaje artístico propio dentro de la industria.
¿Dónde? En el V&A Dundee, Escocia, Reino Unido.
¿Hasta cuándo? Del 3 de abril de 2026 al 17 de enero de 2027.
