La música es considerada como una lengua universal, que sin importar el idioma o la cultura, nos hace sentir diferentes emociones y nos produce un sin fin de reacciones; incluso algunas son de carácter involuntario y suceden de manera natural. Pero detrás de este arte, suele haber un músico que ordena y compone esos sonidos y es a ellos a quienes se les reconoce y celebra cada 22 de noviembre con el Día Mundial del Músico.
¿Qué es la música?
La palabra proviene del latín y que se deriva del término griego mousike, el cual hace relación a la educación del espíritu, que está basada en la antigüedad a las musas del arte.
En sí la música es el arte que combina silencios y sonidos con cierto orden y en diferentes tiempos.
¿Por qué se celebra el Día del Músico?
Esta conmemoración inició a celebrarse anualmente como el Día del Músico en Edimburgo, Escocia en 1695. Otros países se fueron uniendo a la celebración y así es como esto se convirtió en una costumbre en distintos países europeos. Pero fue hasta 1920 que se empezó a festejar en Latinoamérica siendo la primera ciudad Río de Janeiro, Brasil.
Actualmente, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) reconoce el 22 de noviembre como el Día del Músico por su trabajo, pasión y dedicación. Se escogió este día por el luctuoso de Santa Cecilia, la cual en 1584 fue nombrada como Patrona de los Músicos.
En conmemoración a este día tuvimos la oportunidad de platicar con Benjamín Salcedo, director editorial de Xplora, profesor de la Anáhuac Norte y exdirector de la revista Rolling Stone MX, para que así nos pudiera dar su punto de vista respecto a cómo él ha visto que la música ha ido evolucionando en el país, a qué le falta algo de apoyo, entre otros.
Salcedo estudio Derecho, sin embargo, su carrera profesional la ha realizado en la industria musical, ante esto, él nos cuenta que la música siempre fue parte de su vida, así que comenzó a trabajar en la estación de radio Rock 101. Después de eso tuvo la oportunidad de escribir para distintas revistas, lo interesante es que en esa época no había conciertos en el país porque se prohibieron en 1971, entonces los músicos tenían muchas restricciones. Benjamín nos platicó que tuvo la suerte de que comenzarán a hacer shows y empezarán a venir grupos al país, ya que al estar en prensa tuvo la oportunidad de entrevistar, conocer a muchos músicos tanto nacionales como internacionales y así comenzó a generar contenido original.
Gracias a todo el esfuerzo, dedicación y trabajo, para 1994 lo contratan para ser el editor de música y dos años después lanzó su primera revista llamada Switch. Unos años después en el 2002 la revista Rolling Stone llega a México, hacen un scouting para encontrar a un director y lo escogieron; estuvo 20 años en ese puesto donde vio como grupos que antes no podían vivir de la música, pudieron triunfar como Café Tacvba y cómo es que la industria fue creciendo y un negocio muy redituable.
Nos mencionó que la música ha cambiado por completo su vida y lo ha hecho muy feliz.
Para mi la música es mi vida, a ella le he dedicado toda mi vida y ella me ha dedicado todo. Todo lo que soy, todo lo que he hecho, todo lo que he aprendido lo aprendí de la música y para ella.
En 1987 comenzó a llegar al pais la oleada de rock en español con grupos como Soda Stereo o Mecano, y empezó a haber un movimiento de conciertos, pero estos tenían que ser en lugares clandestinos como en discotecas o sótanos, el más popular era el del Hotel de México. Ahí fue donde muchos músicos mexicanos como Caifanes, Maldita Vecindad, entre otros tuvieron la oportunidad de abrir conciertos para estos grupos extranjeros.
En 1991 Ocesa hizo su primer show masivo con INXS, donde abrieron el concierto el grupo mexicano Los Amantes de Lola. Desde ese entonces, no ha parado de haber conciertos masivos en México.
Benjamín nos platicó actualmente cómo ve la industria musical en el país:
“A nivel industria yo creo que está muy bien, hay muchas empresas, movimiento, publicó, eventos… Lo que cada vez veo menos son grupos y artistas, ya que el gusto del público es muy volátil. De repente un artista es el rey y años después ya nadie habla de él, entonces duran muy poco tiempo, a diferencia de antes. Un ejemplo es 'Despacito', todo el mundo hablaba y se escuchaba por todos lados, hoy ya nadie se acuerda de Luis Fonsi”.
Esto habla sobre que los artistas son efímeros y si no están constantemente sacando música y que se vuelva viral, la gente se olvida muy fácil y rápido de ellos.
Salcedo opina que es importante profesionalizarse porque las carreras musicales pueden ser efímeras, pero si tienes aptitudes y conocimientos de producción, grabación, mezclas…, tienen oportunidades más allá de la carrera musical. Un ejemplo que nos puso fue Chacho Gaitán, el cual era un músico que le iba bien, pero logró empezar a producirle a grupos y de repente se volvió el director artístico de Myst y esto le dio una estabilidad que el ser músico probablemente no le hubiera dado.
Al preguntarle qué opina de cómo la tecnología ha impactado sobre la industria y los músicos nos comentó:
“Los artistas requieren menos de una producción musical porque los recursos han llevado a que puedan hacer por su cuenta la mayoría de las cosas; si tienen un buen sistema de cómputo pueden grabar muy bien y con buena calidad y después subirlo a distintas plataformas se ha vuelto muy fácil. Por eso la gente ya no está acostumbrada a una producción musical muy elaborada”.
El fenómeno de artistas nacionales que solo son reconocidos en el extranjero
Nos comentó es que alrededor del mundo es mucho más común de lo que pensamos; porque muchas veces estos músicos no tienen la oportunidad en México, así que se van al extranjero porque ven menos competencia de su género en otros lados, se empiezan a presentar, agarran cierta fama en el país y ahí es cuando los medios nacionales los empiezan a voltear a ver y hablar de ellos y así sé cómo se vuelven famosos. En muchas ocasiones aquí no hay la visión para darles estas oportunidades, pero cuando alguien del extranjero te está diciendo lo que te estás perdiendo entonces si quieres ver de qué están hablando, comenzar a apoyar y sentir ese orgullo mexicano.
En promedio a nivel mundial, al 2022, las personas escuchan música un total de 20 horas a la semana escuchando música y ha ido aumentando esta cifra por el impacto tecnológico del streaming.
La música forma parte de nuestra vida diaria, en el carro, en la escuela, en la televisión, en las fiestas y muchos otros momentos, por lo tanto, es importante saber y celebrar este día, ya que sin los músicos y sin ella nuestra vida no sería lo mismo.
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